ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия,
универсальным способом коммуникации особенно важна музыка для
становления личности обучающегося – как способ, форма и опыт
самовыражения и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего образования необходимо
заложить основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать
представления о многообразии проявлений музыкального искусства в жизни
современного человека и общества. В содержании программы по музыке
представлены различные пласты музыкального искусства: фольклор,
классическая, современная музыка, в том числе наиболее достойные образцы
массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка кино и другие).
Наиболее эффективной формой освоения музыкального искусства является
практическое музицирование – пение, игра на доступных музыкальных
инструментах, различные формы музыкального движения. В ходе активной
музыкальной деятельности происходит постепенное освоение элементов
музыкального языка, понимание основных жанровых особенностей,
принципов и форм развития музыки.
Программа по музыке предусматривает знакомство обучающихся с
некоторым количеством явлений, фактов музыкальной культуры (знание
музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей,
специальной терминологии). Программа по музыке формирует эстетические
потребности, проживание и осознание тех особых мыслей и чувств, состояний,
отношений к жизни, самому себе, другим людям, которые несёт в себе музыка.
Свойственная музыкальному восприятию идентификация с лирическим
героем произведения является уникальным психологическим механизмом для
формирования
мировоззрения
обучающегося
опосредованным
недирективным путём. Ключевым моментом при составлении программы по
музыке является отбор репертуара, который должен сочетать в себе такие
качества, как доступность, высокий художественный уровень, соответствие
системе традиционных российских ценностей.
Одним из наиболее важных направлений программы по музыке является
развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт чувственного
восприятия и художественного исполнения музыки формируется
эмоциональная осознанность, рефлексивная установка личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий в программе по музыке
принадлежит игровым формам деятельности, которые рассматриваются как
широкий спектр конкретных приёмов и методов, внутренне присущих самому
искусству – от традиционных фольклорных игр и театрализованных

представлений к звуковым импровизациям, направленным на освоение
жанровых особенностей, элементов музыкального языка, композиционных
принципов.
Основная цель программы по музыке – воспитание музыкальной
культуры как части общей духовной культуры обучающихся. Основным
содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса
эмоций, чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического
восприятия (постижение мира через переживание, самовыражение через
творчество, духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к
внутреннему миру другого человека через опыт сотворчества и
сопереживания).
В процессе конкретизации учебных целей их реализация
осуществляется по следующим направлениям:
становление системы ценностей, обучающихся в единстве
эмоциональной и познавательной сферы;
развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание
значения музыкального искусства как универсального языка общения,
художественного отражения многообразия жизни;
формирование творческих способностей ребёнка, развитие внутренней
мотивации к музицированию.
Важнейшие задачи обучения музыке на уровне начального общего
образования:
формирование эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасноев
жизни и в искусстве;
формирование позитивного взгляда на окружающий мир, гармонизация
взаимодействия с природой, обществом, самим собой через доступные формы
музицирования;
формирование культуры осознанного восприятия музыкальных образов,
приобщение к традиционным российским духовно-нравственным ценностям
через собственный внутренний опыт эмоционального переживания;
развитие эмоционального интеллекта в единстве с другими
познавательными и регулятивными универсальными учебными действиями,
развитие ассоциативного мышления и продуктивного воображения;
овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического музицирования, введение обучающегося в искусство через
разнообразие видов музыкальной деятельности, в том числе: слушание
(воспитание грамотного слушателя), исполнение (пение, игра на музыкальных
инструментах);
сочинение
(элементы
импровизации,
композиции,

аранжировки); музыкальное движение (пластическое интонирование, танец,
двигательное моделирование), исследовательские и творческие проекты;
изучение закономерностей музыкального искусства: интонационнаяи
жанровая природа музыки, основные выразительные средства, элементы
музыкального языка;
воспитание уважения к культурному наследию России, присвоение
интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры;
расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к
музыкальной культуре России, ее регионов, этнических групп, малой родины,
а также к музыкальной культуре других стран, культур, времён и народов.
Программа по музыке составлена на основе модульного принципа
построения учебного материала и допускает вариативный подход к
очерёдности изучения модулей, принципам компоновки учебных тем, форм и
методов освоения содержания.
Содержание учебного предмета структурно представлено восемью
модулями (тематическими линиями):
инвариантные:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
вариативные:
модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Каждый модуль состоит из нескольких тематических блоков. Модульный
принцип допускает перестановку блоков, перераспределение количества
учебных часов между блоками. Вариативная компоновка тематических блоков
позволяет существенно расширить формы и виды деятельности за счёт
внеурочных и внеклассных мероприятий – посещений театров, музеев,
концертных залов, работы над исследовательскими и творческими проектами.
В таком случае количество часов, отводимых на изучение данной темы,
увеличивается за счёт внеурочной деятельности в рамках часов,
предусмотренных
эстетическим
направлением
плана
внеурочной
деятельности образовательной организации.
Общее число часов, рекомендованных для изучения музыки ‑ 135 часов:
в 1 классе – 33 часа (1 час в неделю),
во 2 классе – 34 часа (1 час в неделю),

в 3 классе – 34 часа (1 час в неделю),
в 4 классе – 34 часа (1 час в неделю).
При разработке рабочей программы по музыке образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в
том числе с организациями системы дополнительного образования детей,
учреждениями культуры, организациями культурно-досуговой сферы (театры,
музеи, творческие союзы).
Освоение
программы
по
музыке
предполагает
активную
социокультурную деятельность обучающихся, участие в музыкальных
праздниках, конкурсах, концертах, театрализованных действиях, в том числе
основанных на межпредметных связях с такими учебными предметами, как
«Изобразительное искусство», «Литературное чтение», «Окружающий мир»,
«Основы религиозной культуры и светской этики», «Иностранный язык» и
другие.

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ
Инвариантные модули
Модуль № 1 «Народная музыка России»
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели воспитания
национальной и гражданской идентичности, а также принцип «вхождения в
музыку от родного порога» предполагают, что отправной точкой для освоения
всего богатства и разнообразия музыки должна быть музыкальная культура
родного края, своего народа, других народов нашей страны. Необходимо
обеспечить глубокое и содержательное освоение основ традиционного
фольклора, отталкиваясь в первую очередь от материнского и детского
фольклора, календарных обрядов и праздников. Особое внимание необходимо
уделить подлинному, аутентичному звучанию народной музыки, научить
детей отличать настоящую народную музыку от эстрадных шоу-программ,
эксплуатирующих фольклорный колорит.
Край, в котором ты живёшь
Содержание: Музыкальные традиции малой Родины. Песни, обряды,
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора своей
местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторовземляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края;
вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края; посещение
краеведческого музея; посещение этнографического спектакля, концерта.
Русский фольклор
Содержание: Русские народные песни (трудовые, хороводные). Детский
фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки).
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по выбору
учителя могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка»,
«Заинька» и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов игрового
детского фольклора;
вариативно: ритмическая импровизация, исполнение аккомпанемента на
простых ударных (ложки) и духовых (свирель) инструментах к изученным
народным песням;

Русские народные музыкальные инструменты
Содержание: Народные музыкальные инструменты (балалайка, рожок,
свирель, гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые
мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
русских народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен, в
которых присутствуют звукоизобразительные элементы, подражание голосам
народных инструментов;
вариативно: просмотр видеофильма о русских музыкальных
инструментах; посещение музыкального или краеведческого музея; освоение
простейших навыков игры на свирели, ложках.
Сказки, мифы и легенды
Содержание: Народные сказители. Русские народные сказания, былины.
Сказки и легенды о музыке и музыкантах.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных
интонаций речитативного характера;
создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и литературным
произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору учителя:
отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например,
якутского Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара,
Нартского эпоса); просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе
былин, сказаний; речитативная импровизация – чтение нараспев фрагмента
сказки, былины.
Жанры музыкального фольклора
Содержание: Фольклорные жанры, общие для всех народов: лирические,
трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски. Традиционные музыкальные
инструменты.
Виды деятельности обучающихся:

различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение, характеристика типичных элементов музыкального языка
(темп, ритм, мелодия, динамика), состава исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной из
групп (духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к
фольклору разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов
(звучащими жестами, на ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
(свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной
записи.
Народные праздники
Содержание: Обряды, игры, хороводы, праздничная символика – на
примере одного или нескольких народных праздников (по выбору учителя
внимание обучающихся может быть сосредоточено на русских традиционных
народных праздниках (Рождество, Осенины, Масленица, Троица) и (или)
праздниках других народов России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими ранее и
сохранившимися сегодня у различных народностей Российской Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в
коллективной традиционной игре (по выбору учителя могут быть освоены
традиционные игры территориально близких или, наоборот, далёких регионов
Российской Федерации);
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), рассказывающего о
символике фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка.
Первые артисты, народный театр
Содержание: Скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), фрагмента музыкального
спектакля; творческий проект – театрализованная постановка.
Фольклор народов России

Содержание: Музыкальные традиции, особенности народной музыки
республик Российской Федерации (по выбору учителя может быть
представлена культура 2–3 регионов Российской Федерации. Особое
внимание следует уделить как наиболее распространённым чертам, так и
уникальным самобытным явлениям, например: тувинское горловое пение,
кавказская лезгинка, якутский варган, пентатонные лады в музыке республик
Поволжья, Сибири). Жанры, интонации, музыкальные инструменты,
музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора различных
народностей Российской Федерации;
определение характерных черт, характеристика типичных элементов
музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание песен, танцев, импровизация ритмических аккомпанементов
на ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых
инструментах (свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по
нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвящённые музыкальному творчеству народов России.
Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов
Содержание: Собиратели фольклора. Народные мелодии в обработке
композиторов. Народные жанры, интонации как основа для композиторского
творчества.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе народных жанров
и интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской обработке;
сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и
композиторском варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе
сравнения;
вариативно: аналогии с изобразительным искусством – сравнение
фотографий подлинных образцов народных промыслов (гжель, хохлома,
городецкая роспись) с творчеством современных художников, модельеров,
дизайнеров, работающих в соответствующих техниках росписи.

Модуль № 2 «Классическая музыка»
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой
музыкальной классики составляют золотой фонд музыкальной культуры.
Проверенные временем образцы камерных и симфонических сочинений
позволяют раскрыть перед обучающимися богатую палитру мыслей и чувств,
воплощённую в звуках музыкальным гением великих композиторов,
воспитывать их музыкальный вкус на подлинно художественных
произведениях.
Композитор – исполнитель – слушатель
Содержание: Композитор. Исполнитель. Особенности их деятельности,
творчества. Умение слушать музыку. Концерт, концертный зал. Правила
поведения в концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских движений), игра
«Я – композитор» (сочинение небольших попевок, мелодических фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или
одноклассника, обучающегося в музыкальной школе, с исполнением краткого
музыкального произведения; посещение концерта классической музыки.
Композиторы – детям
Содержание: Детская музыка П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, Д.Б.
Кабалевского и других композиторов. Понятие жанра. Песня, танец, марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки, определение основного характера, музыкальновыразительных средств, использованных композитором;
подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;
вариативно: вокализация, исполнение мелодий инструментальных пьес
со словами; разучивание, исполнение песен; сочинение ритмических
аккомпанементов (с помощью звучащих жестов или ударных и шумовых
инструментов) к пьесам маршевого и танцевального характера.
Оркестр
Содержание: Оркестр – большой коллектив музыкантов. Дирижёр,
партитура, репетиция. Жанр концерта – музыкальное соревнование солиста с
оркестром.

Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра, «Я – дирижёр» – игра-имитация
дирижёрских жестов во время звучания музыки;
разучивание и исполнение песен соответствующей тематики;
вариативно: знакомство с принципом расположения партий в партитуре;
работа по группам – сочинение своего варианта ритмической партитуры.
Музыкальные инструменты. Фортепиано
Содержание: Рояль и пианино. История изобретения фортепиано,
«секрет» названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и «наследники»
фортепиано (клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание фортепианных пьес в исполнении известных пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во время
звучания музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;
демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и той же
пьесы тихо и громко, в разных регистрах, разными штрихами);
вариативно: посещение концерта фортепианной музыки; разбираем
инструмент – наглядная демонстрация внутреннего устройства акустического
пианино;
«Паспорт
инструмента»
–
исследовательская
работа,
предполагающая подсчёт параметров (высота, ширина, количество клавиш,
педалей).
Музыкальные инструменты. Флейта
Содержание: Предки современной флейты. Легенда о нимфе Сиринкс.
Музыка для флейты соло, флейты в сопровождении фортепиано, оркестра
(например, «Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.В.
Глюка, «Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов;
слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных
музыкантов-инструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о
музыкальных инструментах, истории их появления.
Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель

Содержание: Певучесть тембров струнных смычковых инструментов.
Композиторы, сочинявшие скрипичную музыку. Знаменитые исполнители,
мастера, изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их
авторов, определения тембров звучащих инструментов;
разучивание,
исполнение
песен,
посвящённых
музыкальным
инструментам;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; «Паспорт
инструмента» – исследовательская работа, предполагающая описание
внешнего вида и особенностей звучания инструмента, способов игры на нём.
Вокальная музыка
Содержание: Человеческий голос – самый совершенный инструмент.
Бережное отношение к своему голосу. Известные певцы. Жанры вокальной
музыки: песни, вокализы, романсы, арии из опер. Кантата. Песня, романс,
вокализ, кант.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские,
женские), тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений;
вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его
диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных произведений
и их авторов;
разучивание, исполнение вокальных произведений композиторовклассиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный конкурс
юных вокалистов.
Инструментальная музыка
Содержание: Жанры камерной инструментальной музыки: этюд, пьеса.
Альбом. Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;

описание своего впечатления от восприятия;
музыкальная викторина;
вариативно:
посещение
концерта
инструментальной
музыки;
составление словаря музыкальных жанров.
Программная музыка
Содержание: Программное название, известный сюжет, литературный
эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;
обсуждение
музыкального
образа,
музыкальных
средств,
использованных композитором;
вариативно: рисование образов программной музыки; сочинение
небольших миниатюр (вокальные или инструментальные импровизации) по
заданной программе.
Симфоническая музыка
Содержание: Симфонический оркестр. Тембры, группы инструментов.
Симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с составом симфонического оркестра, группами
инструментов;
определение на слух тембров инструментов симфонического оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки; просмотр
фильма об устройстве оркестра.
Русские композиторы-классики
Содержание: Творчество выдающихся отечественных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки: фрагменты вокальных, инструментальных,
симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки; определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;

вокализация тем инструментальных сочинений; разучивание,
исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Европейские композиторы-классики
Содержание: Творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки: фрагменты вокальных, инструментальных,
симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки; определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Мастерство исполнителя
Содержание:
Творчество
выдающихся
исполнителей-певцов,
инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония, Конкурс имени
П.И. Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической
музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведения в
исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.
Модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг
рефлексивного исследования обучающимися психологической связи
музыкального искусства и внутреннего мира человека. Основным результатом
его освоения является развитие эмоционального интеллекта обучающихся,
расширение спектра переживаемых чувств и их оттенков, осознание
собственных душевных движений, способность к сопереживанию как при

восприятии произведений искусства, так и в непосредственном общении с
другими людьми. Формы бытования музыки, типичный комплекс
выразительных средств музыкальных жанров выступают как обобщённые
жизненные ситуации, порождающие различные чувства и настроения.
Сверхзадача модуля – воспитание чувства прекрасного, пробуждение и
развитие эстетических потребностей.
Красота и вдохновение
Содержание: Стремление человека к красоте Особое состояние –
вдохновение. Музыка – возможность вместе переживать вдохновение,
наслаждаться красотой. Музыкальное единство людей – хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера «Цветы
распускаются под музыку»;
выстраивание хорового унисона – вокального и психологического;
одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по
руке дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода
Музыкальные пейзажи
Содержание: Образы природы в музыке. Настроение музыкальных
пейзажей. Чувства человека, любующегося природой. Музыка – выражение
глубоких чувств, тонких оттенков настроения, которые трудно передать
словами.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки, посвящённой образам
природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте;
вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или) абстрактная
живопись – передача настроения цветом, точками, линиями; играимпровизация «Угадай моё настроение».
Музыкальные портреты

Содержание: Музыка, передающая образ человека, его походку,
движения, характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в музыкальных
интонациях.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений вокальной, программной инструментальной
музыки, посвящённой образам людей, сказочных персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация в образе героя музыкального произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной зарисовки;
вариативно: рисование, лепка героя музыкального произведения; играимпровизация «Угадай мой характер»; инсценировка – импровизация в жанре
кукольного (теневого) театра с помощью кукол, силуэтов.
Какой же праздник без музыки?
Содержание: Музыка, создающая настроение праздника. Музыка в цирке,
на уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание произведений торжественного, праздничного характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;
конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит музыка;
вариативно: запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением;
групповые творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая
труппа».
Танцы, игры и веселье
Содержание: Музыка – игра звуками. Танец – искусство и радость
движения. Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия собственного эмоционального состояния после участияв
танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая импровизация в стиле определённого танцевального жанра;
Музыка на войне, музыка о войне

Содержание: Военная тема в музыкальном искусстве. Военные песни,
марши, интонации, ритмы, тембры (призывная кварта, пунктирный ритм,
тембры малого барабана, трубы). Песни Великой Отечественной войны –
песни Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых песням
Великой Отечественной войны;
слушание, исполнение песен Великой Отечественной войны, знакомство
с историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства вызывают песни
Великой Победы, почему? Как музыка, песни помогали российскому народу
одержать победу в Великой Отечественной войне?
Главный музыкальный символ
Содержание: Гимн России – главный музыкальный символ нашей
страны. Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение этических вопросов, связанных с государственными
символами страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы.
Искусство времени
Содержание: Музыка – временное искусство. Погружение в поток
музыкального звучания. Музыкальные образы движения, изменения и
развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыкальных произведений, передающих образ
непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс,
мышечный тонус) при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно: программная ритмическая или инструментальная
импровизация «Поезд», «Космический корабль».
Модуль № 4 «Музыка народов мира»
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля
«Народная музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой других

народов нет непереходимых границ» – тезис, выдвинутый Д.Б. Кабалевским
во второй половине ХХ века, остаётся по-прежнему актуальным.
Интонационная и жанровая близость фольклора разных народов.
Певец своего народа
Содержание: Интонации народной музыки в творчестве зарубежных
композиторов – ярких представителей национального музыкального стиля
своей страны.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Музыка стран ближнего зарубежья
Содержание: Фольклор и музыкальные традиции стран ближнего
зарубежья (песни, танцы, обычаи, музыкальные инструменты). Музыкальные
традиции и праздники, народные инструменты и жанры. Славянские
музыкальные традиции. Кавказские мелодии и ритмы. Композиторы и
музыканты-исполнители стран ближнего зарубежья. Близость музыкальной
культуры этих стран с российскими республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народовс
фольклорными элементами народов России;

разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Музыка стран дальнего зарубежья
Содержание: Музыка народов Европы. Танцевальный и песенный
фольклор европейских народов. Канон. Странствующие музыканты.
Карнавал. Музыка Испании и Латинской Америки. Фламенко. Искусство игры
на гитаре, кастаньеты, латиноамериканские ударные инструменты.
Танцевальные жанры (по выбору учителя могут быть представлены болеро,
фанданго, хота, танго, самба, румба, ча-ча-ча, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной культуры стран
Юго-Восточной
Азии.
Императорские
церемонии,
музыкальные
инструменты. Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники, народные
инструменты и современные исполнители Казахстана, Киргизии, и других
стран региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов с
фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);

вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Диалог культур
Содержание: Образы, интонации фольклора других народов и стран в
музыке отечественных и зарубежных композиторов (в том числе образы
других культур в музыке русских композиторов и русские музыкальные
цитаты в творчестве зарубежных композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Модуль № 5 «Духовная музыка»
Музыкальная культура России на протяжении нескольких столетий была
представлена тремя главными направлениями – музыкой народной, духовной
и светской. В рамках религиозной культуры были созданы подлинные
шедевры музыкального искусства. Изучение данного модуля поддерживает
баланс, позволяет в рамках календарно-тематического планирования
представить обучающимся максимально широкую сферу бытования
музыкального искусства. Однако знакомство с отдельными произведениями,
шедеврами духовной музыки возможно и в рамках изучения других модулей.
Звучание храма
Содержание: Колокола. Колокольные звоны (благовест, трезвон и
другие). Звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских
композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов, значении
колокольного звона; знакомство с видами колокольных звонов;

слушание музыки русских композиторов с ярко выраженным
изобразительным элементом колокольности (по выбору учителя могут звучать
фрагменты из музыкальных произведений М.П. Мусоргского, П.И.
Чайковского, М.И. Глинки, С.В. Рахманинова и другие);
выявление,
обсуждение
характера,
выразительных
средств,
использованных композитором;
двигательная импровизация – имитация движений звонаря на
колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских
приговорок;
вариативно: просмотр документального фильма о колоколах;
сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.
Песни верующих
Содержание: Молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы
духовной музыки в творчестве композиторов-классиков.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, разучивание, исполнение вокальных произведений
религиозного содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения,
выразительных средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении молитвы;
рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
Инструментальная музыка в церкви
Содержание: Орган и его роль в богослужении. Творчество И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории
создания, устройству органа, его роли в католическом и протестантском
богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание впечатления от восприятия, характеристика музыкальновыразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе
знакомых музыкальных произведений тембром органа;
наблюдение за трансформацией музыкального образа;

вариативно: посещение концерта органной музыки; рассматривание
иллюстраций, изображений органа; проблемная ситуация – выдвижение
гипотез о принципах работы этого музыкального инструмента; просмотр
познавательного фильма об органе; литературное, художественное творчество
на основе музыкальных впечатлений от восприятия органной музыки.
Искусство Русской православной церкви
Содержание: Музыка в православном храме. Традиции исполнения,
жанры (тропарь, стихира, величание и другое). Музыка и живопись,
посвящённые святым. Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной
тематики, сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий светской
музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;
анализ типа мелодического движения, особенностей ритма, темпа,
динамики;
сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых святым,
Христу, Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации о
Крещении Руси, святых, об иконах.
Религиозные праздники
Содержание: Праздничная служба, вокальная (в том числе хоровая)
музыка религиозного содержания (по выбору: на религиозных праздниках той
конфессии, которая наиболее почитаема в данном регионе Российской
Федерации.
В рамках православной традиции возможно рассмотрение традиционных
праздников с точки зрения, как религиозной символики, так и фольклорных
традиций (например: Рождество, Троица, Пасха). Рекомендуется знакомство с
фрагментами литургической музыки русских композиторов-классиков (С.В.
Рахманинов, П.И. Чайковский и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений,
определение характера музыки, её религиозного содержания;
разучивание (с опорой на нотный текст), исполнение доступных
вокальных произведений духовной музыки;
вариативно: просмотр фильма, посвящённого религиозным праздникам;
посещение концерта духовной музыки; исследовательские проекты,
посвящённые музыке религиозных праздников.
Модуль № 6 «Музыка театра и кино»

Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем
«Классическая музыка», может стыковаться по ряду произведений с модулями
«Современная музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека» (музыкальные
портреты). Для данного модуля особенно актуально сочетание различных
видов урочной и внеурочной деятельности, таких как театрализованные
постановки силами обучающихся, посещение музыкальных театров,
коллективный просмотр фильмов.
Музыкальная сказка на сцене, на экране
Содержание: Характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр
голоса. Соло. Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение музыкально-выразительных средств, передающих повороты
сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы,
музыкальной сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль для
родителей; творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Театр оперы и балета
Содержание: Особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера.
Солисты, хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями
учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;
тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни (хора
из оперы);
«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
вариативно: посещение спектакля или экскурсия в местный музыкальный
театр; виртуальная экскурсия по Большому театру; рисование по мотивам
музыкального спектакля, создание афиши.
Балет. Хореография – искусство танца
Содержание: Сольные номера и массовые сцены балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных композиторов

(например, балеты П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.И. Хачатуряна, В.А.
Гаврилина, Р.К. Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр и обсуждение видеозаписей – знакомство с несколькими
яркими сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно: пропевание и исполнение ритмической партитуры –
аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение балетного
спектакля или просмотр фильма-балета;
Опера. Главные герои и номера оперного спектакля
Содержание: Ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое вступление.
Отдельные номера из опер русских и зарубежных композиторов (по выбору
учителя могут быть представлены фрагменты из опер Н.А. Римского Корсакова («Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки
(«Руслан и Людмила»), К.В. Глюка («Орфей и Эвридика»), Дж. Верди и других
композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение характера музыки сольной партии, роли и выразительных
средств оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;
звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской оперы.
Сюжет музыкального спектакля
Содержание: Либретто. Развитие музыки в соответствии с сюжетом.
Действия и сцены в опере и балете. Контрастные образы, лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ выразительных средств, создающих образы главных героев,
противоборствующих сторон;
наблюдение за музыкальным развитием, характеристика приёмов,
использованных композитором;
вокализация, пропевание музыкальных тем, пластическое интонирование
оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;

звучащие и терминологические тесты;
вариативно: создание любительского видеофильма на основе выбранного
либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
Оперетта, мюзикл
Содержание: История возникновения и особенности жанра. Отдельные
номера из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и др.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание фрагментов из оперетт, анализ характерных особенностей
жанра;
разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных
музыкальных спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в жанре
оперетты или мюзикла; постановка фрагментов, сцен из мюзикла – спектакль
для родителей.
Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание: Профессии музыкального театра: дирижёр, режиссёр,
оперные певцы, балерины и танцовщики, художники и другие.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального
спектакля;
знакомство с миром театральных профессий, творчеством театральных
режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;
создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных
музыкальных спектаклей;
вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
Патриотическая и народная тема в театре и кино
Содержание: История создания, значение музыкально-сценических и
экранных произведений, посвящённых нашему народу, его истории, теме
служения Отечеству. Фрагменты, отдельные номера из опер, балетов, музыки
к фильмам (например, опера «Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера «Война и
мир», музыка к кинофильму «Александр Невский» С.С. Прокофьева, оперы
«Борис Годунов» и другие произведения).
Виды деятельности обучающихся:

чтение учебных и популярных текстов об истории создания
патриотических опер, фильмов, о творческих поисках композиторов,
создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;
разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических
событиях и подвигах героев;
вариативно: посещение театра (кинотеатра) – просмотр спектакля
(фильма) патриотического содержания; участие в концерте, фестивале,
конференции патриотической тематики.
Модуль № 7 «Современная музыкальная культура»
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка
народная, духовная и светская), сформировавшимися в прошлые столетия,
правомерно выделить в отдельный пласт современную музыку. Объективной
сложностью в данном случае является вычленение явлений, персоналий и
произведений, действительно достойных внимания, тех, которые не забудутся
через несколько лет как случайное веяние моды. В понятие «современная
музыка» входит широкий круг явлений (от академического авангарда до фриджаза, от эмбиента до рэпа), для восприятия которых требуется
специфический и разнообразный музыкальный опыт. Поэтому на уровне
начального общего образования необходимо заложить основы для
последующего развития в данном направлении. Помимо указанных в модуле
тематических блоков, существенным вкладом в такую подготовку является
разучивание и исполнение песен современных композиторов, написанных
современным музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс
между современностью песни и её доступностью детскому восприятию,
соблюдать критерии отбора материала с учётом требований художественного
вкуса, эстетичного вокально-хорового звучания.
Современные обработки классической музыки
Содержание: Понятие обработки, творчество современных композиторов
исполнителей, обрабатывающих классическую музыку. Проблемная
ситуация: зачем музыканты делают обработки классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с оригиналом;

обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за
изменением характера музыки;
вокальное исполнение классических тем в сопровождении современного
ритмизованного аккомпанемента;
Джаз
Содержание: Особенности джаза: импровизационность, ритм.
Музыкальные инструменты джаза, особые приёмы игры на них. Творчество
джазовых музыкантов (по выбору учителя могут быть представлены примеры
творчества всемирно известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие от других
музыкальных стилей и направлений;
определение на слух тембров музыкальных инструментов, исполняющих
джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах;
сочинение, импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым ритмом,
синкопами; составление плейлиста, коллекции записей джазовых музыкантов.
Исполнители современной музыки
Содержание: Творчество одного или нескольких исполнителей
современной музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями
(классикой, духовной, народной музыкой);
вариативно: составление плейлиста, коллекции записей современной
музыки для друзей-других обучающихся (для проведения совместного
досуга); съёмка собственного видеоклипа на музыку одной из современных
популярных композиций.
Электронные музыкальные инструменты
Содержание: Современные «двойники» классических музыкальных
инструментов: синтезатор, электронная скрипка, гитара, барабаны.
Виртуальные музыкальные инструменты в компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных композиций в исполнении на электронных
музыкальных инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами, обсуждение
результатов сравнения;

подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому
фильму;
вариативно: посещение музыкального магазина (отдел электронных
музыкальных инструментов); просмотр фильма об электронных музыкальных
инструментах; создание электронной композиции в компьютерных
программах с готовыми семплами (например, Garage Band).
Модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в
отрыве от других модулей. Освоение музыкальной грамоты не является
самоцелью и всегда подчиняется задачам освоения исполнительского, в
первую очередь певческого репертуара, а также задачам воспитания
грамотного слушателя. Распределение ключевых тем модуля в рамках
календарно-тематического планирования возможно по арочному принципу
либо на регулярной основе по 5–10 минут на каждом уроке. Новые понятия и
навыки после их освоения не исключаются из учебной деятельности, а
используются в качестве актуального знания, практического багажа при
организации работы над следующим музыкальным материалом.
Весь мир звучит
Содержание: Звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука: высота,
громкость, длительность, тембр.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;
различение, определение на слух звуков различного качества;
игра – подражание звукам и голосам природы с использованием
шумовых музыкальных инструментов, вокальной импровизации;
артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и
песен с использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.
Звукоряд
Содержание: Нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;
различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в отличие
от других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до»;
разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен, построенных
на элементах звукоряда.
Интонация
Содержание: Выразительные и изобразительные интонации.

Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких
интонаций изобразительного (ку-ку, тик-так и другие) и выразительного
(просьба, призыв и другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен,
вокальные и инструментальные импровизации на основе данных интонаций;
слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих
примеры изобразительных интонаций.
Ритм
Содержание: Звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные
длительности), такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,
шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Ритмический рисунок
Содержание: Длительности половинная, целая, шестнадцатые. Паузы.
Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,
шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Размер
Содержание: Равномерная пульсация. Сильные и слабые доли. Размеры
2/4, 3/4, 4/4.

Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных
долей в размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных
инструментах);
определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;
исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с
хлопками-акцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими
жестами;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным музыкальным
размером, танцевальные, двигательные импровизации под музыку;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и инструментальная
импровизация в заданном размере.
Музыкальный язык
Содержание: Темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо,
диминуэндо). Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами музыкального языка, специальными
терминами, их обозначением в нотной записи;
определение изученных элементов на слух при восприятии музыкальных
произведений;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении
элементов музыкального языка (как меняется характер музыки при изменении
темпа, динамики, штрихов);
исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с ярко
выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
использование элементов музыкального языка для создания
определённого образа, настроения в вокальных и инструментальных
импровизациях;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий с ярко выраженными динамическими, темповыми,
штриховыми красками; исполнительская интерпретация на основе их
изменения. Составление музыкального словаря.
Высота звуков
Содержание: Регистры. Ноты певческого диапазона. Расположение нот
на клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли, бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;

определение на слух принадлежности звуков к одному из регистров;
прослеживание по нотной записи отдельных мотивов, фрагментов знакомых
песен, вычленение знакомых нот, знаков альтерации;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении
регистра;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, кратких мелодий по нотам; выполнение упражнений на виртуальной
клавиатуре.
Мелодия
Содержание: Мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное
движение мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических
рисунков с поступенным, плавным движением, скачками, остановками;
исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных
музыкальных инструментах) различных мелодических рисунков;
вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной фразы, мотива;
обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов, музыкальных
фраз, похожих друг на друга; исполнение на духовых, клавишных
инструментах или виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по
нотам.
Сопровождение
Содержание: Аккомпанемент. Остинато. Вступление, заключение,
проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи главного голоса и
сопровождения;
различение, характеристика мелодических и ритмических особенностей
главного голоса и сопровождения;
показ рукой линии движения главного голоса и аккомпанемента;
различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне
(звучащими жестами или на ударных инструментах);
вариативно: исполнение простейшего сопровождения к знакомой
мелодии на клавишных или духовых инструментах.
Песня
Содержание: Куплетная форма. Запев, припев.

Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы куплетной
формы;
исполнение песен, написанных в куплетной форме;
различение куплетной формы при слушании незнакомых музыкальных
произведений;
вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой песне.
Лад
Содержание: Понятие лада. Семиступенные лады мажор и минор. Краска
звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада;
распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании
мажора и минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;
вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение сказок о
нотах и музыкальных ладах.
Пентатоника
Содержание: Пентатоника – пятиступенный лад, распространённый у
многих народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание инструментальных произведений, исполнение песен,
написанных в пентатонике
Ноты в разных октавах
Содержание: Ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;
прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем
диапазоне; сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Дополнительные обозначения в нотах
Содержание: Реприза, фермата, вольта, украшения (трели, форшлаги).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;

исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные элементы.
Ритмические рисунки в размере 6/8
Содержание: Размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые. Пунктирный
ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков в размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки,
шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание ритмослогами;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
Тональность. Гамма
Содержание: Тоника, тональность. Знаки при ключе. Мажорные и
минорные тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники
«Закончи музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
Интервалы
Содержание: Понятие музыкального интервала. Тон, полутон.
Консонансы: терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда,
септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тон-полутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного движения
двух голосов в октаву, терцию, сексту;
подбор эпитетов для определения краски звучания различных
интервалов;

разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной
характерной интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно: досочинение к простой мелодии подголоска, повторяющего
основной голос в терцию, октаву; сочинение аккомпанемента на основе
движения квинтами, октавами.
Гармония
Содержание: Аккорд. Трезвучие мажорное и минорное. Понятие
фактуры. Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая, арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;
разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим движениемпо
звукам аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых песен,
прослушанных инструментальных произведений;
вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни.
Музыкальная форма
Содержание: Контраст и повтор как принципы строения музыкального
произведения. Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная репризная форма.
Рондо: рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением музыкального произведения, понятиями
двухчастной и трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной
репризной форме; создание художественных композиций (рисунок,
аппликация) по законам музыкальной формы.
Вариации
Содержание: Варьирование как принцип развития. Тема. Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу
вариаций;

вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО МУЗЫКЕ
НА УРОВНЕ НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате изучения музыки на уровне начального общего образования
у обучающегося будут сформированы следующие личностные результаты:
1) в области гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности;
знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение музыкальных
символов и традиций республик Российской Федерации;
проявление интереса к освоению музыкальных традиций своего края,
музыкальной культуры народов России;
уважение к достижениям отечественных мастеров культуры;
стремление участвовать в творческой жизни своей школы, города,
республики.
2) в области духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека;
проявление сопереживания, уважения и доброжелательности;
готовность придерживаться принципов взаимопомощи и творческого
сотрудничества в процессе непосредственной музыкальной и учебной
деятельности.
3) в области эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, музыкальным
традициям и творчеству своего и других народов;
умение видеть прекрасное в жизни, наслаждаться красотой;
стремление к самовыражению в разных видах искусства.
4) в области научного познания:
первоначальные представления о единстве и особенностях
художественной и научной картины мира;
познавательные
интересы,
активность,
инициативность,
любознательность и самостоятельность в познании.
5) в области физического воспитания, формирования культуры
здоровья и эмоционального благополучия:
знание правил здорового и безопасного (для себя и других людей) образа
жизни в окружающей среде и готовность к их выполнению;
бережное отношение к физиологическим системам организма,
задействованным в музыкально-исполнительской деятельности (дыхание,
артикуляция, музыкальный слух, голос);
профилактика умственного и физического утомления с использованием
возможностей музыкотерапии.

6) в области трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в практической деятельности;
трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении поставленных целей;
интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры и
искусства;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности.
7) в области экологического воспитания:
бережное отношение к природе; неприятие действий, приносящих ей
вред.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Овладение универсальными познавательными действиями
В результате изучения музыки на уровне начального общего образования
у обучающегося будут сформированы универсальные познавательные
учебные действия, универсальные коммуникативные учебные действия,
универсальные регулятивные учебные действия.
У обучающегося будут сформированы следующие базовые
логические действия как часть универсальных познавательных учебных
действий:
сравнивать музыкальные звуки, звуковые сочетания, произведения,
жанры, устанавливать основания для сравнения, объединять элементы
музыкального звучания по определённому признаку;
определять
существенный
признак
для
классификации,
классифицировать предложенные объекты (музыкальные инструменты,
элементы музыкального языка, произведения, исполнительские составы);
находить закономерности и противоречия в рассматриваемых явлениях
музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим музыкальным
материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
выявлять недостаток информации, в том числе слуховой, акустической
для решения учебной (практической) задачи на основе предложенного
алгоритма;
устанавливать причинно-следственные связи в ситуациях музыкального
восприятия и исполнения, делать выводы.
У обучающегося будут сформированы следующие базовые
исследовательские действия как часть универсальных познавательных
учебных действий:
на основе предложенных учителем вопросов определять разрыв между
реальным и желательным состоянием музыкальных явлений, в том числе в
отношении собственных музыкально-исполнительских навыков;

с помощью учителя формулировать цель выполнения вокальных и
слуховых упражнений, планировать изменения результатов своей
музыкальной деятельности, ситуации совместного музицирования;
сравнивать несколько вариантов решения творческой, исполнительской
задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе предложенных критериев);
проводить по предложенному плану опыт, несложное исследование по
установлению особенностей предмета изучения и связей между
музыкальными объектами и явлениями (часть – целое, причина – следствие);
формулировать выводы и подкреплять их доказательствами на основе
результатов проведённого наблюдения (в том числе в форме двигательного
моделирования, звукового эксперимента, классификации, сравнения,
исследования);
прогнозировать возможное развитие музыкального процесса, эволюции
культурных явлений в различных условиях.
У обучающегося будут сформированы следующие умения работать с
информацией как часть универсальных познавательных учебных
действий:
выбирать источник получения информации;
согласно заданному алгоритму находить в предложенном источнике
информацию, представленную в явном виде;
распознавать
достоверную
и
недостоверную
информацию
самостоятельно или на основании предложенного учителем способа её
проверки;
соблюдать с помощью взрослых (учителей, родителей (законных
представителей) обучающихся) правила информационной безопасности при
поиске информации в Интернете;
анализировать текстовую, видео-, графическую, звуковую, информацию
в соответствии с учебной задачей;
анализировать музыкальные тексты (акустические и нотные)по
предложенному учителем алгоритму;
самостоятельно создавать схемы, таблицы для представления
информации.
У обучающегося будут сформированы следующие умения как часть
универсальных коммуникативных учебных действий:
1) невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как специфическую форму общения людей,
стремиться понять эмоционально-образное содержание музыкального
высказывания;
выступать перед публикой в качестве исполнителя музыки (соло или в
коллективе);

передавать в собственном исполнении музыки художественное
содержание, выражать настроение, чувства, личное отношение к
исполняемому произведению;
осознанно пользоваться интонационной выразительностью в обыденной
речи, понимать культурные нормы и значение интонации в повседневном
общении.
2) вербальная коммуникация:
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в
соответствии с целями и условиями общения в знакомой среде;
проявлять уважительное отношение к собеседнику, соблюдать правила
ведения диалога и дискуссии;
признавать возможность существования разных точек зрения;
корректно и аргументированно высказывать своё мнение;
строить речевое высказывание в соответствии с поставленной задачей;
создавать устные и письменные тексты (описание, рассуждение,
повествование);
готовить небольшие публичные выступления;
подбирать иллюстративный материал (рисунки, фото, плакаты) к тексту
выступления.
3) совместная деятельность (сотрудничество):
стремиться к объединению усилий, эмоциональной эмпатии в ситуациях
совместного восприятия, исполнения музыки;
переключаться между различными формами коллективной, групповойи
индивидуальной работы при решении конкретной проблемы, выбирать
наиболее эффективные формы взаимодействия при решении поставленной
задачи;
формулировать краткосрочные и долгосрочные цели (индивидуальныес
учётом участия в коллективных задачах) в стандартной (типовой) ситуациина
основе
предложенного
формата
планирования,
распределения
промежуточных шагов и сроков;
принимать цель совместной деятельности, коллективно строить действия
по её достижению: распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и
результат совместной работы; проявлять готовность руководить, выполнять
поручения, подчиняться;
ответственно выполнять свою часть работы; оценивать свой вклад в
общий результат;
выполнять совместные проектные, творческие задания с опорой на
предложенные образцы.
У обучающегося будут сформированы следующие умения
самоорганизации как части универсальных регулятивных учебных
действий:

планировать действия по решению учебной задачи для получения
результата;
выстраивать последовательность выбранных действий.
У обучающегося будут сформированы следующие умения
самоорганизации
и
самоконтроля
как
часть
регулятивных
универсальных учебных действий:
устанавливать причины успеха (неудач) учебной деятельности;
корректировать свои учебные действия для преодоления ошибок.
Овладение системой универсальных учебных регулятивных учебных
действий обеспечивает формирование смысловых установок личности
(внутренняя позиция личности) и жизненных навыков личности (управления
собой, самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального душевного
равновесия и т.д.).
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты характеризуют начальный этап формирования у
обучающихся основ музыкальной культуры и проявляются в способности к
музыкальной деятельности, потребности в регулярном общении с
музыкальным искусством, позитивном ценностном отношении к музыке как
важному элементу своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по
музыке:
с интересом занимаются музыкой, любят петь, умеют слушать серьёзную
музыку, знают правила поведения в театре, концертном зале; проявляют
интерес к игре на доступных музыкальных инструментах;
сознательно стремятся к развитию своих музыкальных способностей;
осознают разнообразие форм и направлений музыкального искусства,
могут назвать музыкальные произведения, композиторов, исполнителей,
которые им нравятся, аргументировать свой выбор;
имеют опыт восприятия, творческой и исполнительской деятельности;
с уважением относятся к достижениям отечественной музыкальной
культуры;
стремятся к расширению своего музыкального кругозора.
К концу изучения модуля № 1 «Народная музыка России»
обучающийся научится:
определять принадлежность музыкальных интонаций, изученных
произведений к родному фольклору, русской музыке, народной музыке
различных регионов России;

определять на слух и называть знакомые народные музыкальные
инструменты;
группировать народные музыкальные инструменты по принципу
звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
определять принадлежность музыкальных произведений и их
фрагментов к композиторскому или народному творчеству;
различать манеру пения, инструментального исполнения, типы солистов
и коллективов – народных и академических;
создавать ритмический аккомпанемент на ударных инструментахпри
исполнении народной песни;
исполнять народные произведения различных жанров с сопровождением
и без сопровождения;
участвовать в коллективной игре (импровизации) (вокальной,
инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных жанров.
К концу изучения модуля № 2 «Классическая музыка» обучающийся
научится:
различать на слух произведения классической музыки, называть автора и
произведение, исполнительский состав;
различать и характеризовать простейшие жанры музыки (песня, танец,
марш), вычленять и называть типичные жанровые признаки песни, танца и
марша в сочинениях композиторов-классиков;
различать концертные жанры по особенностям исполнения (камерныеи
симфонические, вокальные и инструментальные), знать их разновидности,
приводить примеры;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения
композиторов-классиков;
воспринимать музыку в соответствии с её настроением, характером,
осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным звучанием, уметь
кратко описать свои впечатления от музыкального восприятия;
характеризовать
выразительные
средства,
использованные
композитором для создания музыкального образа;
соотносить музыкальные произведения с произведениями живописи,
литературы на основе сходства настроения, характера, комплекса
выразительных средств.
К концу изучения модуля № 3 «Музыка в жизни человека»
обучающийся научится:
исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн своей республики, школы,
исполнять песни, посвящённые Победе нашего народа в Великой
Отечественной войне, песни, воспевающие красоту родной природы,
выражающие разнообразные эмоции, чувства и настроения;

воспринимать музыкальное искусство как отражение многообразия
жизни, различать обобщённые жанровые сферы: напевность (лирика),
танцевальность и маршевость (связь с движением), декламационность, эпос
(связь со словом);
осознавать собственные чувства и мысли, эстетические переживания,
замечать прекрасное в окружающем мире и в человеке, стремиться к развитию
и удовлетворению эстетических потребностей
К концу изучения модуля № 4 «Музыка народов мира» обучающийся
научится:
различать на слух и исполнять произведения народной и композиторской
музыки других стран;
определять на слух принадлежность народных музыкальных
инструментов к группам духовых, струнных, ударно-шумовых инструментов;
различать на слух и называть фольклорные элементы музыки разных
народов мира в сочинениях профессиональных композиторов (из числа
изученных культурно-национальных традиций и жанров);
различать и характеризовать фольклорные жанры музыки (песенные,
танцевальные), вычленять и называть типичные жанровые признаки.
К концу изучения модуля № 5 «Духовная музыка» обучающийся
научится:
определять характер, настроение музыкальных произведений духовной
музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
исполнять доступные образцы духовной музыки;
рассказывать об особенностях исполнения, традициях звучания духовной
музыки Русской православной церкви (вариативно: других конфессий
согласно региональной религиозной традиции).
К концу изучения модуля № 6 «Музыка театра и кино» обучающийся
научится:
определять и называть особенности музыкально-сценических жанров
(опера, балет, оперетта, мюзикл);
различать отдельные номера музыкального спектакля (ария, хор,
увертюра и так далее), узнавать на слух и называть освоенные музыкальные
произведения (фрагменты) и их авторов;
различать виды музыкальных коллективов (ансамблей, оркестров,
хоров), тембры человеческих голосов и музыкальных инструментов,
определять их на слух;
отличать черты профессий, связанных с созданием музыкального
спектакля, и их роли в творческом процессе: композитор, музыкант, дирижёр,
сценарист, режиссёр, хореограф, певец, художник и другие.
К концу изучения модуля № 7 «Современная музыкальная
культура» обучающийся научится:

различать разнообразные виды и жанры, современной музыкальной
культуры, стремиться к расширению музыкального кругозора;
различать и определять на слух принадлежность музыкальных
произведений, исполнительского стиля к различным направлениям
современной музыки (в том числе эстрады, мюзикла, джаза);
анализировать,
называть
музыкально-выразительные
средства,
определяющие основной характер, настроение музыки, сознательно
пользоваться музыкально-выразительными средствами при исполнении;
исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая
певческую культуру звука.
К концу изучения модуля № 8 «Музыкальная грамота»
обучающийся научится:
классифицировать звуки: шумовые и музыкальные, длинные, короткие,
тихие, громкие, низкие, высокие;
различать элементы музыкального языка (темп, тембр, регистр,
динамика, ритм, мелодия, аккомпанемент и другое), уметь объяснить значение
соответствующих терминов;
различать изобразительные и выразительные интонации, находить
признаки сходства и различия музыкальных и речевых интонаций;
различать на слух принципы развития: повтор, контраст, варьирование;
понимать значение термина «музыкальная форма», определять на слух
простые музыкальные формы – двухчастную, трёхчастную и трёхчастную
репризную, рондо, вариации;
ориентироваться в нотной записи в пределах певческого диапазона;
исполнять и создавать различные ритмические рисунки;
исполнять песни с простым мелодическим рисунком.